安德魯·瓊斯[肖像畫大師]

安德魯·瓊斯（Andrew Jones），出色的肖像畫大師，Massive Black 公司開發部的概念設計師，同時也是概念設計界的“四大天王”之一。過去一直積極投身於電影、遊戲的概念藝術創作中。曾先後任職於工業光魔（ILM）及黑島工作室（Black Isle Studio），現在則是Retro工作室的資深概念設計師。任天堂的著名遊戲《銀河戰士：Prime》I 和 II的概念設計就出自Andrew之手。他同時還是著名概念設計網站conceptart的核心創始成員。安德魯也在全球範圍內做一些概念藝術設計的指導工作。

基本信息

安德魯·瓊斯（Andrew Jones），出色的肖像畫大師，Massive Black

人物生平

Andrew Jones Hails 出生在美國西部科羅拉多州的Boulder，那裡的山峰峻拔突兀，令人神往。高山如沉睡的上帝，關注著山谷中忙碌的靈魂，Andrew亦是其中之一。他的靈感在這壯觀的風景中迸發，創作出如Boulder高山般涉懾人心魄的作品。

【Painter大師】安德魯·瓊斯

2006年，Andrew已不再是一個稚氣未脫的男孩，他遊歷各地，藝術氣息浸潤了Andrew的靈魂。他是數碼創作的先驅者，但投身此行，決非偶然。Andrew在Internet上追尋著大師的足跡，尋找著與他志同道合的藝術家。Internet開啟了Andrew創作的潘多拉，他在藝術世界裡揮灑靈感。

無論何種創作方式，素描，油畫或數字作畫，對這個世界的無盡的探索欲，才是Andrew藝術作品的主題。在短短的3年內，Andrew創作了1000幅自畫像。他對世界的探索未曾停止，以求用更抽象的方式表達作品。在探索的過程中，Andrew找到了很多答案，但同時，也有了更多的疑問，Andrew作品的高度在漸漸提升。

在Andrew充滿迷幻色彩及死亡色調的作品中,他所做的新的探索及嘗試顯而易見，Andrew對世界的探索永無止盡。

個人自述

安德魯·瓊斯作品欣賞

我的父母都是畫家，在我學齡前的時候，我畫了一幅毛毛蟲的畫，就被老師認為是非常特別的。所以他鼓勵我的父母給我請私教，並開始了我的藝術家的生活。

我至今一直在畫畫，我已經做了大量的生活繪畫，這對於我影響很重。有很多的時間去進行生活繪畫，因為我住在一個農場，我繪畫是為了娛樂。我確實有很多的創作時間。

我去了佛羅里達的Sarasota一所叫Ringling的藝術設計學院，在那裡我獲得了電腦動畫藝術的學士學位，在Ringling，我學習的是電腦動畫和maya，使我轉變為一個更有效率的概念藝術家的技能。在Boulder藝術學院，我收到古典藝術的學術訓練，從導師Elvie Davis那，其中包括演員和人物畫，生活繪畫，目光測距，許多顏色和陰影理論。

我用了一學期時間前往醫學院解剖屍體。 我用那些時間真的能接近這些屍體來學習解剖學。你真的不會忘記當你一旦去剖開屍體的後背的時候。這種印象深入人心。

我接觸到的數碼藝術相當早。我記得用Painter1.0時，它好像是裝在一個像顏料桶一樣的東西裡面出售。在Wacom到來之前，我使用它僅僅是用滑鼠來完成的。 我記得嘗試使用它，但它不是為滿足作為傳統的方式。在那個時候，我是真正融入馬克筆和鉛筆，所以最初的電腦程式是很難與之進行競爭。我記得當第一塊Wacom數位板出來，我一直到1998年年底還在試驗使用它。 在那一刻，我真的被Painter與Wacom困擾。我從來沒有真的回頭看，因為我當時就有使用他的欲望。

在我上學的，我找到了一份工作，與我的一個藝術學校同學，Jason Wen。.我的工作是一個所謂“F8”的個人的項目。他看到了我的一些觀念，工作，並要我合作。這是我作為一個概念藝術家的第一份工作，，獨立的面向數位化電影方向的。做好風景，人物，車輛，火炮-實際上是整個宇宙的組成部分。 “F8”已成為一個經典的派別，開始是以SIGGRAPH出現的。

這真是一次偉大的經歷，因為這是第一次我能看到我的想法能以3D形式出現，看到更新和 LightWave下的建模。我記得真是非常激動我能畫一些東西並且有別人建模，並考慮到下一級別。SIGGRAPH=Special Interest Group on Computer Graphics (美國計算機協會)計算機繪圖專業組，Painter似乎是有一定的精神給它。它的絕對是最直觀的程式。還有一個要素對於Painter，就是混亂和不可預測性。 我只是會變得更舒適，用Painter比起其他任何軟體。事實上，我在大多數時間利用這Painter和Photoshop結合，但如果我是繪畫與素描，我一直使用的是Painter。

任天堂的《銀河戰士》 一直是我最喜歡的遊戲。我在早年間花了很多的時間玩這款遊戲。我搬到歐洲，因為我需要從生活和工作在加利福尼亞州改變。我賣了一切並辭去我的工作，在歐洲作為一個肖像藝術家生活，只是工作，生活在街頭出沒，就像一個真正的吉普賽人一樣週遊，過著遊牧的生活。

這是持續了幾個月的一段偉大的時間，當然直到隨著假期的臨近，我期待著回去看看我的家人。後來我的一個藝校的朋友發來了電子郵件，他任職於Retro工作室。電子郵件說，他們在尋找概念藝術家為新的《銀河戰士》遊戲。 因此發過去我的作品集，他們喜歡他們所看到的，並提供給我了工作。我記得，在飛機上時給我做了面試，我畫了畫並且給他們看，我想，你知道，他們和我相處，我和他們相處，並且我得到了工作。這事真快。這是一項偉大的工作，為任天堂。

我有很多真正的自由。我是項目中唯一概念藝術家，使我對於所有的片段能非常自由的支配。 它對整個世界來說是有趣的發展，發展出一整個生態系統和敵人之間的結構。

這也是不錯的工作，內部結構預先確定的職權。這批人物有自己的歷史，都很好，所以我不得不讓他們似乎真正為既定規範。我也有工作，使之足夠有趣，為下一代的玩家。我覺得這是一個真正的偉大的，創造性的挑戰，而我真的很高興與他們一起工作。這是一場偉大的經歷。

由於任天堂項目的進行，我得到了《銀河戰士》這款遊戲的製作者和其他的藝術導演的信任。我覺得我得到了更多的自由，因為我去做了。 的確有更大的自由度，在《銀河戰士2》，並且和最終的《銀河戰士3》，和他們合作的確有一個更大的展示自我的舞台。我也參與了Metroid Hunter這款遊戲的PlayStation版本。

概念工作，可以讓我發現更自由，創意也隨之而來。

我從歐洲回來了，任天堂給我了工作，我知道我有了自己的住宿地點還有可以延循的風格。從那時開始，不僅思路不斷來臨，而且工作也一直不斷。 想法仍然是新鮮的，工作是偉大的項目也是令人振奮的。

Massive Black是一個相當出色的外包工作室，為視頻遊戲產業。在海灣地區有一個大型工作室，擁有包含世界上15個領先的概念藝術家。

我是那的創意總監，並且我很積極開發了很多我們自己的智慧財產權，其中包括我們自己的視頻遊戲的想法和其他項目。我們大部分在Massive Black的朋友們在這裡追求著美術事業。 我們做的圖庫，它展示以及設立講習會和我們的許多項目正在規劃或概念階段，所以我保持相當活躍。在南加州工作時我在任天堂德克薩斯公司。 我們相互之間，我們知道了很多真正偉大的藝術家。很多這些傢伙也有自己的網站，不過，我們的構思是把團隊拉近並且增強交流。因此，我們開始了，並獲得更多的藝術家。 我們開始重視論壇系統，它是這其中的一部分，只是剛剛開始，得到了很多交流。這正是我們可以利用，以保持聯繫並互相分享我們的藝術。

Conceptart是一個偉大的地方，以遇到其他藝術家，學習和批判對方。

我目前的計畫正在許多方向繼續，但只是最近，我已經買了一個筆刷。我已經真正活躍在人體彩繪。我一直在彩繪裸體的女性和其他模特，馬戲表演者和雜技演員。E3展上，索尼這樣的大派對，他們聘請了一批雜技團，表演者和舞蹈家。這是一種做現場的概念藝術因為你概念藝術了結構和筆刷，在一個真人身上。所以這樣的是使我最近最令人興奮的事。我想追求我的人體彩繪生涯在我業餘時間。它的非常像禪宗佛教sandpainting，你知道，它是唯一的有這么長時間。這就像表演藝術，在這方面我已經不得不用一些好的攝影師來拍照留念它了。

我已經做了大量的傳統工作，但現在我一直在做數字工作了這么久，它對我來說是那么的自然。數字是很偉大的-不要誤會我的意思。 你得到光，像素和能源，這是個美麗的介質，但它留給你想要從有形的世界獲得更多。我真的覺得用液體塗刷，並用炭筆畫畫是有觸覺特質的，使你從物理介質那裡。我發現在人體彩繪上，它的最顯著的一切，不僅僅是因為我是用真正的介質，如推進劑、筆刷和模版了，而是我是對生活作畫。一切是這樣的生動。它真的有助於平衡所有我做的數碼工作。它真的能讓你和你的朋友互動起來。

我目前的項目清單我喜歡做的是《Burning Man》和一些比較大的節日，並作表演。我的未來計畫在於我和Massive Black的項目，但我想我是有計畫稍後就購買一些土地，在哥斯大黎加和美國之外，並準備在2012年。我覺得那時候在那周圍，我想有我自己進入靜修狀態，遠離瑪雅。