作品賞析
孟特芳丹的回憶
柯羅法文:Souvenir de Mortefontaine 這一幅《 孟特芳丹的回憶》，是柯羅晚期最成熟，也是最具代表性的風景傑作之一。孟特芳丹位於巴黎以北桑利斯附近， 柯羅當年曾涉足那裡，感受過那一片段預告園景色的美。這幅畫就是藝術家對這一美景的回憶。畫面展開在湖邊森林的一角，晨霧初散，清新的林地與湖面的水氣構成一種溫暖濕潤的大自然感覺。右側一棵巨樹占去畫面約五分之三，對面一棵小枯樹與它相呼應，加強了畫面的平衡感。樹枝朝著一個方向傾斜，顯得和諧而富有節奏。兩樹的中間顯現平靜如鏡的湖面。和煦的陽光從樹葉間散落到草地上，點醒了四處綻開的紅色小花。一個穿紅裙的婦女面朝著左側的那棵小樹，仰著頭舉起雙手採摘著樹幹上的草蕈。在整幅畫上，這三個人物顯得生意盎然。畫家雖把他們都處理在一邊，但卻疏密有致。 柯羅畫風景，常常喜歡在前景畫上幾棵柔弱斜倚的樹枝，來加重畫面的抒情性。如這幅畫中左側的那棵小樹，也屬這種情況。
你看那小樹歪扭的姿勢，顯然是由於微風的長期吹拂所造成。它傾斜的枝幹更顯出婀娜多姿的舞蹈美，給整幅畫平添了無限詩意。婦女的紅裙與頭巾是全景的最強音。在恬靜、優美的湖邊景色中，銀灰色的迷離霧氣映襯出正在採摘草蕈和野花的婦女與孩子，不僅生意盎然，而且情景交融，瀰漫著田園詩般的夢幻情致。細細品味此畫，觀者幾乎可以聽到細枝與樹葉的瑟瑟聲。這種大自然的情趣絕不是夢幻卻勝似夢幻。畫家完全用暖色鋪染畫面，整個色調顯得細聲細語，沒有激情，只有和諧。如果沒有畫家對自然美的強烈感受，是難以給人們留下這么多難忘的印象的。這是一幅理想的風景畫，也是一幅真實的抒情畫。熱愛自然是畫風景的首要條件。 柯羅十分熱愛大自然，他曾說: "藝術就是愛 "，"當你畫風景時，要先找到形，然後找到色，使色度之間很好地聯繫起來，這就叫做色彩。這也就是現實。但這一切要服從於你的感情 "。這簡短的幾句話，也許正是 柯羅的風景畫的全部秘密所在。 柯羅一生還未體驗過渴求訂件或拚命趕製的心情。他的後半生沒有賣過一件作品。一旦下雨，他就安心等待天晴之後再去寫生。他喜歡明朗的晴天。在他看來，寫生之作只是為在畫室里創作所作的素材準備。這說明， 柯羅的風景畫之魅力，不是由於他面對寫生，而是他從生活中提煉出他所發現的美。
作者簡介
柯羅其他作品（1796.7—1875.2）一生經歷了三次革命運動：1830年、1848年的革命和1871年的巴黎公社革命。在這一系列激盪的政治風雲中，他親身體驗過拿破崙一世到拿破崙三世的興
亡；目睹美術上古典主義、浪漫主義、現實主義的興衰，直至印象主義的興起。因而在柯羅的身上染上了各個時代的混合色彩與藝術風格的因素。他40歲以後，成為巴比松畫派的志同道合者，畫風傾向於這個畫派。
柯羅出生在巴黎一個服裝商人之家，少年時跟隨古典風景畫家貝克多學過畫。1820年，他從古典風景畫家維克多·貝爾丹學畫；1825年去義大利，在那裡生活了三年，充分享受了地中海的陽光與自然的美。回國後他和朋友到各地旅行，後來又兩次去義大利，三次游瑞士，到了荷蘭、英國，最後進入巴黎郊區的楓丹白露森林，與巴比松畫家們共享自然寫生的樂趣。成為一個在藝術上獨具奇趣的風景畫家。巴比松畫派是指19世紀60年代，在巴黎郊外的巴比松村，一群年輕的畫家，常常在楓丹白露森林裡進行創作。盧梭、米勒和柯羅是其中重要的成員。
柯羅一生創作了3000多幅油畫，其中大部分是描繪田園的風景畫。他的風景畫新穎，明朗，清俊，柔美，散發著詩一樣的情趣。這與他熱愛大自然，善於觀察、悉心領會大自然一絲一微的變化不無關係。
柯羅其他作品柯羅的風景畫，在色彩運用方面，用的最多的是銀灰色和褐色調子，因這類色彩具有寧靜感，能使燦爛的陽光或瀰漫的晨霧展現得更富詩意。熱愛自然是畫風景的首要條件。柯羅十分熱愛大自然，他曾說：藝術就是，當你畫風景時，要先找到形，然後找到色，使色度之間很好地聯繫起來，這
就叫做色彩。這也就是現實。但這一切要服從於你的感情。這簡短的幾句話，也許正是柯羅的風景畫的全部秘密所在。
同盧梭、米勒等巴比松派畫家一樣，柯羅在對大自然的謳歌中，展現了自己溫柔多情的性格。他畢生徜徉在大自然中，著意臨摹自然界的神奇與妙曼，他將大自然造化的一切進行藝術的再現。他的風景畫，盡顯自然之美、田園之美，既融合了古典主義的典雅，又蕩漾著理想主義的浪漫，還蘊涵著現實主義的真切。他被公認為是19世紀最偉大的風景畫家之一。
《威尼斯大運河》、《芒特橋》、《阿夫賴城》、《梳妝》、《憂鬱的婦人》等是他的代表作。1875年柯羅在巴黎去世，這位終生未婚，獨自擁抱繪畫藝術的老人，直到生命將盡，手裡仍握著畫筆。
柯羅的其它作品
梳妝
世界著名油畫《梳妝》，179×92厘米，法國畫家柯羅作於1859年。
柯羅其他作品這一幅《梳妝》，是他習慣用的模特兒。畫家以全身像的形式展現一種神話式的境界：一個裸體女子在野外接受女傭人的化妝服侍。畫上的裸女就象山林女神
寧芙，可並不是神話人物，它又是現實的，只不過是一種虛構的現實。遠處，還有一個靠在樹上讀著書的女人。在林子的後面，是白茫茫一片，是水是霧，令人茫然。這詩一般的境界，反襯出這個裸體女子的高貴、善良、標緻而又富有藝術幻想的生活性格。
珍珠女郎
70×55厘米，法國畫家柯羅作於1868-1870年。
孟特芳丹的回憶這是一幅色彩優美的肖像傑作，它描繪了一個戴著樹葉編織的“花環”的青年女子。一片樹葉在她的前額投下影子，觀眾把這個影子誤認作珍珠。這雖是一個錯覺，卻包含了對這幅畫的真理性的判斷。
躺在鄉間的仙女
75×49厘米，法國畫家柯羅作於1855-1858年。
柯羅將少女裸體和鄉間風景結合在一起，以展現他努力“回到自然”的藝術理想與追求。這件作品體現了他對外光和環境色調的強調與研究。仙女起伏的體態和柔和的轉折，與鄉間的丘陵，叢林相映成趣，渾然和諧；顯示出自然造化的巧奪天工。
