人物經歷
威廉·艾爾索普 Will Alsop威廉·艾爾索普（Will Alsop）來自英國的北安普敦郡，他從小的夢想就是成為一名著名的建築師。小的時候，威廉就知道作為一名建築師，具體該做什麼 ；在他六歲時——1953年，威廉就為他母親設計了一座房子 —— 其最引人注目的是，那座房子還被建立在紐西蘭這片土地上。 在威廉16 歲時候，他的父親 —— 一名會計師 —— 去世了，頓時讓他厭倦了校園生活，開始接觸建築行業，在那期間他選擇在夜校完成他的高中（A-Level）課程。
威廉在他的導師下受到了很大的影響。亨利·貝德（Henry Bird），是威廉曾就讀於北安普頓大學藝術學院的導師。因為亨利，再次喚醒了威廉對畫畫的熱情。他回憶說：
“當時他拿了一塊磚頭給我，讓我把它畫出來，然後就離開了房間。我開始著手畫這塊磚，並且將它所有陰影的部分都一同描畫出來。誰知亨利返回之後，大發雷霆並嚴厲的指責我破壞了整個畫面的視覺效果。他問我：“這些條紋到底是些什麼？”於是，他堅持要我將這塊磚頭用純粹的線條重新繪畫，因為這樣，才讓我正真的看到一塊磚的形體以及它的比例分配。我每周都會花上3個小時的時間來畫這塊磚頭，總共花了三個月。最終，亨利認可我能夠真正參透如何繪畫磚塊，於是我們開始進行到下一個階段 —— 對罐頭的繪畫。”
接著，艾爾索普就讀於建築聯盟學院。當他23歲時（1971年7月）， 他加入設計巴黎蓬皮杜中心的競賽，最終獲得第二名的設計大獎——第一名由倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）和理察·羅傑斯（Richard George Rogers）獲勝。 威廉年輕時曾短暫的為麥克斯韋·弗利（Maxwell Fry）和簡·德魯（Jane Drew）工作過，在19世紀 30 年代，這對夫婦對英國的現代主義有很大的影響。之後他又跟隨 Cedric Price 塞德里克.普賴斯學習了大約四年時間。
經過短期跟隨羅德里克·哈姆（Roderick Ham）的學習，1981 年艾爾索普和他的同學約翰 · 萊爾（John Lyall）在哈默史密斯共同建立了一個公司，名為：艾爾索普&萊爾（Alsop & Lyall）。隨後不久，簡·斯托梅爾（Jan Störmer）也一同加入到他們戰隊中；十年之後 —— 於 1991 年，當萊爾選擇獨自創立公司之後，該公司被重新命名為：艾爾索普&斯托梅爾（Alsop & Störmer）。
艾爾索普第一次真正接到的項目是在1984年位於英國諾福克的謝靈厄姆設計一個游泳池，該項目緊挨著卡迪夫灣的遊客中心。此後，他接到了大量位於德國的設計項目，包括了德國漢堡港；1994年，威廉在設計競賽中擊敗諾曼·福斯特（Norman Foster）之前，所設計的 Hôtel duDépartementdesBouches-du-Rhône作品 (地方政府所在地) 位於法國馬賽(這座建築被當地人戲稱為“ Le Grand Bleu”—— 所謂的 "藍色巨人" —— 和"鯨"）。幾年後，2000年時期，艾爾索普與斯托梅爾開始分開經營自己的公司；從此，艾爾索普正式組成了“艾爾索普建築事務所”。於2000年，威廉榮獲大英帝國勳章以及全英建築最高榮譽斯特林獎，更是讓他在世界建築界享有盛譽。
艾爾索普承認道，他對於經濟管理從來都不在行。曾經他的公司幾次進入到危急關頭，甚至在2004年的6月，打算取消即將在利物浦修建的“Fourth Grace”建築 —— 同時也被眾人稱作“蘑菇雲建築” —— 其原因是由於成本上漲所導致，加上在那個年代還未能被大家所認可的前衛設計元素。
在2006年年初，艾爾索普決定將他的辦公室出售給一家設計聯合企業，名為SMC集團，是一家主要做建築的公司。
當威廉離開建築事務所（以前是Alsop建築事務所，然後改成SMC艾爾索普）之後，在2009年的10月1日，他加入了位於倫敦總部的RMJM事務所，作為國際部總領導者。公司曾被命名為“在RMJM的威廉·艾爾索普”。兩年後於2011年，艾爾索普離開RMJM 創立屬於自己的公司並命名為aLL Design“英築普創”，將公司分別設立在英國倫敦和中國重慶兩地。艾爾索普的倫敦辦公室位於巴特西的一棟樓房裡，它曾經是一個舊的奶製品房。2013年，這棟樓房已經被更名為: 實驗床，它偶爾為藝術家們提供一個臨時場地，同時還有其他設計創意公司也將辦公室設立在此處；就連在英國非常有名的設計師Vivienne Westwood也將自己的設計辦公室建立在這裡。實驗床里還有一個“塗鴉酒吧”，允許所有人在牆上隨意圖畫，發泄及創作。
艾爾索普教授在工作中始終秉承一個原則，即建築既體現了社會變遷和革新的軌跡，又是社會變遷及革新的象徵。這一觀念體系指導著其對個體建築的設計，並進一步延伸適用於更為廣泛的都市化和城市發展領域。艾爾索普教授擺脫了廣為接受的既定模式的束縛，使得整個建築流程更具流動性和透明性，而這一嶄新的思路被適用於英國及各地的建築業界。
建築風格
威廉·艾爾索普（Will Alsop）將勒·柯布西耶（Le Corbusier）、約翰·索恩（John Soane）以及Mies van der Rohe密斯·凡·德·羅都視為他的英雄。威廉前衛、 現代的建築，大部分是由他們所使用的那些充滿活力、明亮的顏色所啟發，從而形成不尋常的建築風格。艾爾索普在開始工作一個新的項目之前，他習慣於用採用繪畫的方式去想像、自由的思考，尋找一種無污染的新的設計方法。艾爾索普提到：
"繪畫的原因之一，是因為你不是真的特別清楚你目前正在做什麼 — — 就因為這樣，讓我對此很感興趣。因為將一個特定的起始點取而代之，那么，在建築學術語中，通過一系列的邏輯思想，你可以從不同的出發點設計新潮的建築。”
對他來講，城市設計和建築這個過程中，不僅是跟客戶緊密合作，同時跟地方社區間的互動行為也是不可或缺的重要因素。
2004 年，艾爾索普出版了一本名為萬象，引起了公眾的爭議。它是英國電視四台中的一個紀錄片節目，同時也在曼徹斯特的國家足球博物館作為展覽的主題。這本書描述的是艾爾索普對"萬象"的一個抽象概念 —— 一個未來星城 —— 沿著M62走廊從利物浦延伸到船體的見解。這本書主要討論了不斷增加城市之間的互聯互通，沿著這條道路行駛將改變一個"城市"的概念，以及如何發展他們想要合併的農村和城市的想法。同時它還包括大量可行性的建築和社區的設計想法。雖然一些政治條件支持他的想法，但泰晤士報曾投訴英國前副首相約翰·普雷斯科特（John Leslie Prescott）也是其中一名支持者，導致“萬象”有一群批判者。
艾爾索普的建築天賦可能成為眾人爭論的話題，但他仍然成功地建立了國際聲譽和一定的知名度 ——他被稱為" 英國建築界排名第三名，僅次於授封的理察·羅傑斯和諾曼·福斯特”。儘管如此，好比其他知名建築師扎哈·哈迪德，但他發現有些建築跟他所設計的也有關聯。艾爾索普曾估算過他所設計的作品，僅僅只有10%被建造完成。然而，這並沒有影響他對設計的執著；儘管沒有足夠的設計佣金或者是設計比賽，也抵擋不了威廉設計建築的熱情。“這就好比打網球一樣 - 你需要一直反覆的做，不管你是否有業主的委託項目。你可以隨意在你的素描本上隨意繪畫尋找靈感 - 因為不管有沒有業主，你都可以想隨意想像，作畫。”
2007年的4月，一本名叫 Observer的雜誌上對艾爾索普的建築定義為：“我喜歡所以人，所以我希望我設計的建築可以向大家展示。”如今威廉·艾爾索普成為現當代不可忽視的一個建築家，他的建築常常顛覆著大眾的建築觀點，用實際作品告訴社會，當你把建築建到空中的時候，地下是花園，人們更加享受生活。
主要成就
佩卡姆圖書館 Peckham Library佩卡姆圖書館 Peckham Library，該項目榮獲英國皇家建築師學會斯特林獎，英國建設工業獎(BCIA)，AIA 英國傑出設計獎以及2003年獲得公眾信任獎。項目要求建造一座具有特點建築，為該區帶來知名度，並且激發當地居民的自豪感。威廉·艾爾索普設計了一座非常獨特的建築, 滿足了上述要求。主要閱讀室被設計在一個懸空平面上下方可以用作公共區域。閱讀室內的小房間包括會議室和獨立書架, 下方是工作站。設計要求中包括一個兒童圖書館和一系列成人學習設施。中央的小房間開有天窗, 使得陽光可以照射到主空間, 而上面的”貝雷帽”又提供了遮蔭處。圖書館的設計考慮了可持續性, 其自然採光和通風系統大大減少了建築的能源要求。
安大略藝術與設計學院 OCAD Sharp Centre安大略藝術與設計學院 OCAD Sharp Centre，該項目於2004年，榮獲皇家建築學會國際建築獎，DX設計效率獎，多倫多建築及城市設計獎。威廉·艾爾索普接受該項目任務後召開了一系列的客戶研討會, 在會上與學院師生探討, 形成了最初的設計概念。在此期間, 討論組研究傳統的教學和建築觀念, 重新構築藝術和設計學院的新形象。參與人員交換草圖和觀點, 形成了基本策略。這些最初的概念都體現在最終方案中。最終方案是一個半透明的懸浮矩形或者說“台面”, 外表為彩色, 共有八層, 新的設計系就位於建築之內。該項目在 “台面” 下統一了已有的磚結構, 西面為公園, 而東面是 MCCAUL 大街。鄰近的 MCCAUL大街居民參與了諮詢過程,他們居住地的公園景觀最終得以保留。而公園也能在地區重建的過程中被修復, 從而成為當代雕塑和學院活動的最佳場所。學院與 ALSOP 合作, 採納了複雜的客戶集團的所有元素。除了教學和管理區域外, 項目還包含畫廊, 設計和研究中心,休息室和會議室, 工藝和金屬製品工作室, 以及設計評判區域。學院邀請公眾參觀新建築內的畫廊和咖啡廳, 從而使城市中長久被忽略的這一區域得以復興。安大略藝術與設計學院為城市這一區域打造了一個特別的設計和復興的公眾區域。
菲伍德兒童中心 Fawood Children Centre菲伍德兒童中心 Fawood Children Centre，該項目榮獲公眾信任獎，英國皇家建築師學會倫敦地區獎，英國皇家建築學會史特靈獎提名，AIA/英國傑出設計獎（表彰），皇家藝術年度建築特別獎。項目的預算有限, 工期短, 因此要求設計小組精心構想。艾爾索普與員工和埃文·戴維斯幼稚園的主要股東一道,設計了一個與傳統的幼稚園設計方法完全不同的思路。傳統的幼稚園設計通常是把孩子的房間布置在一個低矮的建築內,四周是露天玩耍場地, 但在英國, 這個場地在一年中很少用到。針對FAYWOOD兒童中心, 設計小組試圖將室外和室內學習環境完全放在一個簡單的建築內。採用一部分半透明, 一部分不透光的屋頂來遮蓋整個場地。同時結合網牆的套用, 將露天玩耍場地和內部的幼稚園設施圍合起來；幼稚園設施安置在有暖氣的獨立房間內。雖然室外不能取暖, 但也起到抵禦惡劣天氣的作用, 孩子們可以自由地在暖和的幼稚園建築內跑進跑出, 而不需要脫衣或換鞋。
學術任職
2013 至今 倫敦創意藝術大學教授
2011 至今 加拿大多倫多瑞爾森大學客座教授
1998 至 2002 皇家藝術學院客座教授
1997 至今維也納科技大學教授
1990 漢諾瓦大學客座教授
1988 倫敦建築聯盟學院單位負責人
1986 不萊梅藝術學院客座教授
1984 墨爾本皇家理工學院客座教授
1982 紐奧良杜蘭大學DAVIS教授
1977 舊金山藝術大學客座教授
1997 印第安納州波爾州立大學客座教授
1973 中央聖馬丁藝術與設計學院雕塑系導師
政府委任
2012 至今 倫敦旺茲沃思區設計審查委員會
2009 至今 南肯辛頓和切爾西建築顧問委員會
2001/03 約克郡城市復興委員會
2004/06 泰晤士河網關國際設計委員會
2000/07 倫敦建築基金會主席
藝術展覽
2014 To Make Noise, The Art & Space Gallery, 慕尼黑
2013 鷹眼的激情，Indar Pasricha 畫廊 倫敦
中英低碳之家，重慶
繪畫展，Olga Korper 畫廊,多倫多
皇家美術學院夏季展，倫敦
2012 英國設計1948-2012，V&A 美術館,倫敦
Full Volume, 民眾藝術展覽館，英國
RIBA上海新天地創意櫥窗展，上海
A Few Friends, Testbed1 倫敦
Turning Tables, Testbed1 倫敦
皇家美術學院夏季展，倫敦
2011 En Route,皇家美術學院，倫敦
遠處的驚險 Parfitt 畫廊,倫敦
A Few Friends，Testbed1 倫敦
皇家美術學院夏季展
2010 皇家美術學院夏季展
2009 繪畫展，夜鶯項目，倫敦
Quick on the Draw，英國巡迴展
藝術與設計之間，Palais 項目，維也納
皇家美術學院夏季展
2008 OCAD：一個城市宣言，多倫多
皇家美術學院夏季展
2007 “走向…” 展覽，Chelsea Space，倫敦
Jack in the Box，芬蘭
Bradford，紐約現代藝術博物館
未來城市，巴比肯藝術中心，倫敦
文化之霧，Olga Korper 畫廊，多倫多
沐浴美女，國家工藝設計中心，林肯郡
皇家美術學院夏季展，倫敦
創意監獄，旅遊展覽
2006 倫敦建築雙年展
皇家建築師學會吧, Interbuild, Birmingham
Gardens by the Bay, 新加坡
皇家美術學院夏季展, 倫敦
2005 超級都市，Urbis 大廈，曼徹斯特
Groundswel；現代藝術博物館MOMA，紐約
繪畫城市， Bradford 總體規劃影片，Squint Opera
皇家美術學院夏季展, 倫敦
2004 Middlehaven 總體規劃，威尼斯雙年展
創意城市，蒙特婁雙年展
皇家美術學院夏季展, 倫敦
2003 理想城市, 瓦倫西亞雙年展
繪畫展, Cube Gallery, 曼徹斯特
皇家美術學院夏季展, 倫敦
2002 Malagarba作品，Will Alsop 與 Bruce McLean
合作 Milton Keynes 畫廊
All Barnsley Might Dream，威尼斯雙年展
美麗, 愉悅和現實，約翰·索恩爵士博物館，倫敦
皇家美術學院夏季展, 倫敦
2001 非建築，Aedes East 畫廊，柏林
皇家美術學院夏季展, 倫敦
2000 威尼斯雙年展
荷蘭建築協會（NAI），鹿特丹
皇家美學院夏季展, 倫敦
1998 Alsop 繪畫及建築，Architekturgalerie，斯圖加特
1997 夢想河流，Mayor 畫廊，倫敦
1996 繪畫展，Beatrix 畫廊，倫敦
1995 繪畫展，Westcliffe 畫廊，諾福克
繪畫展，Mayor 畫廊，倫敦
1994 繪畫展，Lilli Bock 畫廊，漢堡
1992 精選項目展，Aedes 畫廊，柏林
Arc en Rêve, Hôtel du Département，馬賽
1991 流線型/流線功能，愛丁堡
1987 橋/橫樑/地板/屋頂展，不萊梅建築中心
1985 巴黎雙年展
1975 五位青年建築設計師作品展，Artnet 畫廊，倫敦
1974 四十位倫敦建築設計師作品展，Artnet 畫廊，倫敦
集體作品展：Fruit Market，愛丁堡
1973 基本建築展，帕多瓦
1969 雙人展，Compendium 畫廊Keynes Gallery
