圖案設計
作者:王春霞、溫承芳 主編 | |||
叢書名:藝術設計職業教育系列叢書 | |||
出版日期:2018年6月 | 書號:978-7-122-31796-4 | ||
開本:16K 787×1092 1/16 | 裝幀:平 | 版次:1版1次 | 頁數:145頁 |
本書由概述、圖案形式美規律的探索表現、圖案的造型、圖案的構成形式、圖案的色彩表現、圖案的表現技法及現代圖案設計的套用等七章內容構成,重點放在圖案設計的方法與思路上,闡述圖案設計與套用的知識和技法,讓讀者逐漸掌握圖案設計與套用的知識和能力。每章節附有大量參考圖案,圖文並茂,語言簡潔,通俗易懂。
本書內容的選取以弘揚中華民族優秀文化為主旨,兼顧傳統與現代、經典與通俗、國內與國外、基礎與拓展、實踐與套用,富有生活氣息、積極意義與人文內涵,體現經典性、實用性和創新性等藝術視角。
本書既可用作高職高專院校、中等職業院校的藝術設計專業教材,也可供在職工藝美術人員學習參考。
目錄
第一章概述 / 001
第一節 圖案的概述 / 001
一、圖案的基本概念 / 001
二、圖案的特徵 / 002
三、圖案的分類 / 002
四、圖案語言 / 004
五、圖案的套用範圍、風格特點與材料表現 / 005
六、圖案的設計原則 / 006
七、製作圖案的基本工具 / 006
第二節 中國傳統優秀典型圖案 / 007
一、彩陶 / 009
二、青銅器 / 011
三、玉器、金銀器 / 013
四、漆器 / 015
五、瓷器 / 016
六、印染織繡 / 017
七、建築構件裝飾圖案 / 018
第三節 民間優秀典型圖案 / 020
一、剪紙刻紙 / 020
二、印染 / 022
三、民間刺繡 / 025
四、戲面具與臉譜 / 027
五、皮影 / 027
六、木版畫 / 028
七、民間吉祥寓意圖案 / 029
第四節 外國優秀典型圖案 / 030
一、岩畫 / 030
二、埃及圖案 / 030
三、古希臘圖案 / 032
四、波斯圖案 / 033
五、印度圖案 / 034
六、文藝復興、巴洛克、洛可可圖案 / 035
第二章圖案形式美規律的探索表現 / 037
第一節 形式美的構成要素 / 037
一、形體造型 / 037
二、色彩 / 037
三、質地 / 038
四、空間布局 / 038
第二節 圖案形式美法則 / 039
一、變化統一 / 039
二、對稱與均衡 / 040
三、節奏與韻律 / 040
四、比例與權衡 / 042
五、條理與反覆 / 043
六、對比與調和 / 044
七、統覺與錯覺 / 044
第三節 圖案設計中的形式美感 / 045
一、傳統圖案中的形式美表現 / 045
二、現代圖案設計中的創意表現與新領域 / 055
第三章圖案的造型 / 060
第一節 圖案的抽象造型 / 060
一、幾何圖案的構成要素 / 060
二、抽象圖案點、線、面構成訓練及作品欣賞 / 061
三、幾何圖案的構成形式 / 063
四、幾何圖案的造型 / 068
五、幾何圖案的套用 / 069
六、抽象圖案專題訓練 / 069
第二節 圖案的具象造型 / 069
一、圖案的寫生 / 070
二、圖案寫生的方法 / 070
三、圖案變化的方法 / 072
四、圖案的題材—專題訓練 / 076
第四章圖案的構成形式 / 096
第一節 單獨紋樣和適合紋樣 / 096
一、單獨紋樣 / 096
二、適合紋樣 / 097
三、角隅紋樣 / 100
四、邊緣適合紋樣 / 101
第二節 連續紋樣 / 101
一、二方連續紋樣 / 101
二、四方連續紋樣 / 104
第三節 裝飾構圖 / 106
一、裝飾畫的平視體構圖 / 106
二、裝飾畫的立視體構成 / 107
三、裝飾畫的格律體構圖 / 107
四、裝飾畫的組合式構圖 / 109
五、裝飾畫的連續性構圖 / 109
第五章圖案的色彩表現 / 110
一、裝飾色彩與寫生色彩的區別 / 110
二、色彩的基礎理論知識 / 110
三、色彩的對比、調和及色調 / 111
四、色彩的感覺與象徵 / 116
五、圖案配色的要求 / 118
六、圖案色彩配置的技巧 / 121
第六章圖案的表現技法 / 122
一、黑白表現技法 / 122
二、色彩表現技法 / 125
三、特殊材料表現技法 / 127
第七章現代圖案設計的套用 / 130
第一節 珠寶飾品中的圖案設計 / 130
一、各類珠寶飾品設計 / 130
二、珠寶飾品中的圖案設計與賞析 / 132
第二節 服飾中的圖案設計 / 134
一、服飾中的圖案設計的分類 / 134
二、服飾中的圖案設計的實例分析欣賞 / 136
第三節 產品包裝中的圖案設計 / 138
第四節 環境藝術中的圖案設計 / 142