《詩的魅惑》

詩，是說出來的。 而體驗，即是生理的狀態，也是心理的狀態，是’生命本真的脈動。 詩，是說出來的。

詩的魅惑 特色及評論

本書是《詩人談詩叢書》之一，是一本中國詩歌文學創作經驗的通俗讀物。

詩的魅惑 內容簡介

韓作榮出版過詩集、報告文學集、隨筆集、詩論集十六部。書中輯錄的文章，多是其在詩歌創作之餘，寫下的一些創作體驗或學習感受，或對別的詩人的詩作推介。其中甚少“正規”的學術文章，也就少有時下所講的生澀難讀的“理論”氣味；既是創作體驗，也就可以看作是詩人自己的內心獨白和創作思想的旁註。有時，從其間還可以窺到一個詩人進入創作的所要遭遇到的種種構思波折，以及各人在處理上的思想與方法差異。這一切，對於研究當代詩歌的評論家，可以當作文學史料和作家創作心態的實證；而對於後學的詩歌青年，則更會有一些難得的啟迪和借鑑。

詩的魅惑 本書目錄

寫在前邊的話(代序)
上卷
說不出來的話
詩的本質
語言與詩的生成
學詩札記
學詩札記之二
下卷
身體在思想
言之成理的錯誤
幻想和感情的白熱化
像陽光的光和熱
從建築的設計談起
喜新厭舊的詩

詩的魅惑 文章節選

說不出來的話 當我把筆管內吸飽了墨水，繼而把一張張白紙弄髒，突然發現，儘管圈圈點點，遣詞逐句，塗抹刪汰，儘管自認為對所要表現的事物已有了深入探究，可我得到的只能是遺憾。我無法深入事物的內部，最多接近它的邊緣，我想說出什麼，可最終什麼也沒有說出來。如同面對爐火，只能是一種隔離的接近。 我想起了帕斯捷爾納克的詩句――“四月，墨水已足夠用來痛哭”，面對擺弄幾個漢字的人，墨水，只能為其使用者悲哀。 說詩是用語言搭～座房子，讓靈魂在裡面居住，可離開肉體的靈魂大概是鬼魂了。因而語言中需要有血液的搏動和肌膚氣息，需要鮮活、勃勃的生機和氣的流注，你無法構想一具僵硬的屍體會有靈魂。人說畫鬼容易畫人難，因為誰也沒見過鬼的模樣，由此推之，所謂詩恐怕也是鬼話好說，人話難說。 靈魂、精神或心靈，這存在而又虛妄的看不到、不可觸摸的範疇，其本身就是無法觸及、無法超越的。想實在地把握，如同用手去捉光線一樣愚不可及。可詩人就是這樣的愚不可及者。 語言作為符號，與心靈無法等同，已隔了一層，詩只是一種生命狀態的翻譯，它永遠無法與生命同一。用意象去營造情感空間，與直接的述說相較，這似乎又多了一層阻隔。比喻、借代只是替代物，於阻隔之中會再生阻隔。而象徵和隱喻，雖說深層的內在結構充滿了暗示，然而，客觀對應物於生命本體相較，畢竟是外在的。 或許，詩其實就是說點人話。真的，詩應當棄絕一切浮華和裝飾，雖然曲徑能夠通幽，但彎環太多則迷惑太多，不如直接到達，我們相信一種質樸的述說，率直的由衷之言離心靈更近，繞很多圈子，儘管姿態很美，可時時會有離心力。 詩，是說出來的。說，不是描摹，描摹只是大自然淺薄的影像；不是浮泛的抒情，簡單的情感傾向與詩無關；不是暗示，暗示過於模糊；甚至不是哲學的思辨與宗教的頓悟；或許，說只能是一種發現和覺察，說到底，說，只是一種接近和可能。 里爾克稱詩不徒是感，而是經驗。對於經驗，也許該理解為經歷和體驗。經歷或要稱之為“追憶”，因為寫就的事物是已經過去或正在過去的事物，是死去的再生，是借屍還魂。正如赫胥黎所說，大部分詩歌是青年人寫給青年人看的，惟有大詩人才能寫出同時也值得老年人分享的那種回顧性的情感。而體驗，即是生理的狀態，也是心理的狀態，是’生命本真的脈動。我想，經驗，雖有言說的意味，而更高的層次應屬於那種超驗的境界，那是一種理解和對虛妄的捕不可及者。 語言作為符號，與心靈無法等同，已隔了一層，詩只是一種生命狀態的翻譯，它永遠無法與生命同一。用意象去營造情感空間，與直接的述說相較，這似乎又多了一層阻隔。比喻、借代只是替代物，於阻隔之中會再生阻隔。而象徵和隱喻，雖說深層的內在結構充滿了暗示，然而，客觀對應物於生命本體相較，畢竟是外在的。 或許，詩其實就是說點人話。真的，詩應當棄絕一切浮華和裝飾，雖然曲徑能夠通幽，但彎環太多則迷惑太多，不如直接到達，我們相信一種質樸的述說，率直的由衷之言離心靈更近，繞很多圈子，儘管姿態很美，可時時會有離心力。 詩，是說出來的。說，不是描摹，描摹只是大自然淺薄的影像；不是浮泛的抒情，簡單的情感傾向與詩無關；不是暗示，暗示過於模糊；甚至不是哲學的思辨與宗教的頓悟；或許，說只能是一種發現和覺察，說到底，說，只是一種接近和可能。 里爾克稱詩不徒是情感，而是經驗。對於經驗，也許該理解為經歷和體驗。經歷或要稱之為“追憶”，因為寫就的事物是已經過去或正在過去的事物，是死去的再生，是借屍還魂。正如赫胥黎所說，大部分詩歌是青年人寫給青年人看的，惟有大詩人才能寫出同時也值得老年人分享的那種回顧性的情感。而體驗，即是生理的狀態，也是心理的狀態，是’生命本真的脈動。我想，經驗，雖有言說的意味，而更高的層次應屬於那種超驗的境界，那是一種理解和對虛妄的捕捉,具有不可言說性.