基本信息
0平裝:281頁
正文語種:簡體中文
開本:16
ISBN:7514300694,9787514300697
條形碼:9787514300697
商品尺寸:23.6x16.2x2.2cm
商品重量:358g
ASIN:B004WMJ8GE
內容簡介
《內心的天籟:通往音樂藝術的十大途徑》內容簡介：我問斯特恩，他是如何做到的？無情的歲月剝奪了他勤修苦練、來之不易的嫻熟技巧和體力，甚至他的專注力也大不如從前，何以他還能保持超群的藝術造詣？有時像小貓一樣可愛，有時卻像只臭脾氣的獵狗一樣粗暴的斯特恩停頓了片刻答道，“我現在的表演當然跟以前不能同日而語，”他聲音低沉，如滾雷般轟鳴，“但這不是問題的關鍵。秘訣在於我知道如何將自己所能盡情地發揮出來。”接著他的聲音變得柔和了，似乎要與我分享一個秘密似的，“技藝並不等同於音樂，”他接著說，“真正的音樂跳動在一個音符轉入另一個音符間的乾分之一秒之中；如何從一個音符跳到另一個音符——這才是音樂的真正所在。”編輯推薦
《內心的天籟:通往音樂藝術的十大途徑》：音樂大師現身說法，讓排練過度的表演者重新發現激，情表達的喜悅。媒體推薦
通過引導我們向同時代最偉大的演奏家學習，巴里·格林在書中提出了一個與傳統觀點相左的論點。這本書給我們注入了全新的視野和無盡的潛力。使我們能更好地聆聽音樂、享受音樂的樂趣，並從中汲取音樂營養。——唐·坎貝爾（音樂家，《莫扎特效應》一書的作者）
作者簡介
作者：（美國）巴里·格林譯者：李娟巴里·格林，加利福尼亞人，在辛辛那提交響樂團擔任了28年的首席低音提琴手，後為加利福尼亞交響樂團、太陽穀愛達荷夏日交響樂團首席低音提琴手。作為國際低音樂器協會前執行董事，目前他正為舊金山交響樂團教育部的年輕低音提琴家項目做指導，另本人也在坎坡林都（Campolindo）高中和加州大學聖克魯茲分校執教。
格林共著有三本有關音樂家的心靈、身體和精神方面的書籍。格林和提摩西·加爾韋合著的第一本書《你的音樂潛能》（雙日出版集團1986年出版，全球銷量逾250，00冊）闡述了如何克服精神壓力進行表演，以及如何通過意識、全情投入和信任等集中注意力的技巧來進行學習。格林另編有7本《你的音樂潛能》練習本，內容涉及鍵盤、嗓音、樂器和合唱團等四個方面。格林的第二本著作《內心的天籟——通往音樂藝術的十條途經》（雙日出版集團2003年出版）是以120多位世界著名的音樂家的訪談為基礎撰寫的。話題涉及到勇氣、激情、創造力、自律、謙遜等人類精神的各個方面。受到戴維·達林——“音樂為人民”音樂機構的創始人的啟迪，格林寫出了最新著作（該作品有DVD版本）：《讓音樂煥發生命！》（美國寶石學學會（GIA）2009年出版）。它探索了如何通過身體的呼吸、脈動和運動技巧來輸送創造力和靈感。
目錄
序言——馬克·斯特賴克《底特律自由新聞報》音樂評論家前奏：通往真正藝術性的十條途徑，001
第一章交流：無聲的鏇律，014
二重奏、室內樂、流行小樂隊及指揮家
第二章勇氣：選擇高速公路，036
圓號和打擊樂器
第三章自律：意志之路，058
長笛、雙簧管。單簧管及巴松管
第四章樂趣：音樂中的樂趣／085
長號、大號和低音提琴
第五章激情：愛的力量門09
大提琴
第六章忍耐：從中間者的角度看門34
中提琴及管理者／音樂家
第七章專註：進入忘我境界門59
獨奏樂器：小提琴、鋼琴、古典吉他及豎琴
第八章自信：從大膽嘗試到完整性門82
小號
第九章自我與謙遜：從名聲到藝術性，210
歌劇、爵士及劇院歌手
第十章創造力：靈魂之旅／232
作曲家和即興音樂家
終曲：在激勵中前進／258
教師、合唱團、逆境
尾聲：致謝辭，278
文摘
但是要掌握音樂，我們還需要掌握另一項絕活。這是整幅拼圖的第三塊也是最後一塊，這也是我要寫本書的主要原因。這是真正的藝術性開始呈現的時候。我們要探索通往藝術性的十條途徑，我們正在途中——但這條路，正如托爾金所言，沒有終點……回想一下那些聞名退邇的音樂家，像約夏·貝爾、鮑比·麥克菲林、道克·賽弗瑞森、戴夫·布魯貝克、克莉歐·蓮恩等如此一乾令人讚嘆的獨奏家和音樂家，像彼得·施克勒這樣有創造力的藝術家，甚至還有那些管理管弦樂隊了不起的幕後工作人員。凡和他們接觸過的人，無不被他們深刻影響，因為他們擁有某些非凡的品質——激情、創造性、勇氣，或是幽默感——這些品質的重要性絕不亞於他們毋庸置疑的音樂技能。
當我開始沿著這些方式思考的時候，我腦海里的一盞燈熄滅了。也許我們應當慎重考慮一番自己如何能培養出這些品質，在有生之年做出自己的一份貢獻。這並不意味著我們都要成為我所採訪過的那些舉世聞名的演奏家，但我們都可以培養這些可以磨鍊並豐富我們個性的品質。這些藝術品質能引領我們不斷前進，幫助我們最終掌握音樂。我們要踏上音樂的啟蒙之旅，這段奇異的旅程也許還會滲透到我們的為人處世之中。當我們觀察自己所賞識的人而有所獲時，我們心中就會升起一種目標感和滿足感，充滿希望——這便是我們探尋天才藝術家個性品質之旅中收穫的無價寶藏。
演奏家必須具備自信——想一想道克·賽弗瑞森！我越想，越覺得小號演奏家的獨特品質就是自信，而我越想自信這種品質，越覺得它和世界上傑出的爵士和古典小號演奏家最為匹配。
隨著不同的藝術品質和音頻中的不同部分各就各位，這樣非正式的“配對過程”就不斷自動產生。當然，好幾年前我就看出，我們低音提琴手是一夥天性幽默、總喜歡搞些惡作劇、開點玩笑的傢伙，我們也是派對上不可或缺的最佳伴侶——我們是搞笑能手。作曲家和即興音樂家是“創造”大師，他們的最佳品質就是創造。依此類推，不一而足。
當我想通了這些，突然感到靈光一閃，頓時茅塞頓開，我得出了十個藝術品質，於是，我將音樂家分成十組來分別代表這些品質。這就是本書所探討的通往真正藝術性的十條途徑。個人以為，這十大品質就像水彩畫的不同層次一樣，是在音樂家真正掌握音樂後，生命中每一時刻所折射出的異彩紛呈的鮮艷色澤。
我在這裡要說的是，任何一位傑出的音樂家，不管是搞聲樂的還是演奏器樂的，都或多或少擁有這十大品質中的大部分品質。但是，在我選擇自己通往這十大品質的創造性旅途時，我選擇了一條將不同的音樂家與最能體現他們的品質聯繫起來的道路。
本書章節的安排是按照安排音樂節目單的順序進行的。我竭盡所能自然而然地展開主題，在書中我融入了對比、神秘、情感、智慧、興奮、敏感、樂趣、名人八卦、精神性以及最終的靈感。如果你是一名歌唱家，想直接跳到傑出的歌唱家討論自我和謙卑的那一章，請自便。但看完後，請回過頭來，跟我們一起按照先後順序讀完整本書。
在緊接著這篇前奏的第一章里，我們拜訪了室內樂團、二重奏組合、流行小樂隊，還有指揮家，我們探究了非言語的交流，這是音樂家組合用以建立相互間融洽和諧的一個必備技能。在第二章中，我們以打擊樂器手和圓號手為例，探究了勇氣。
